米开朗琪罗和拉斐尔各自的艺术特色是什么 二者有何不同

来源:百度知道 编辑:UC知道 时间:2022/10/01 12:46:15
请大家给个详细的分析 谢谢

据我个人观察,可以简单的概括为:
粗犷与柔美。

拿创造亚当和西斯廷圣母相比,我感到米的用色比拉要来得淡,但米的线条感很强,拉所画的人物较之略显蒙胧。

而且,拉的作品中人物的眼神往往令我很诧异,当然,雅典学派除外,我看不清苏格拉底的脸,米的就好一些。拉画的一些天使的眼睛有时眼白特别多,让我想起八大山人的鹌鹑或王雪涛的老鹰,呵,人类精神的共通之处。

总之,我还是较喜欢拉一点,因为他比米显得更唯美又能在细节上体现个性。

以上是我自己写的,另有一些有关文艺复兴意大利画家的资料如下,但希望你不要人云亦云,欣赏艺术要跟自己的感觉走,你想它是什么它就是什么。

一、佛罗伦萨画派

意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派。该派以资产阶级上升时期的人文主义思想为主导,用科学方法探索人体的造型规律,吸取古代希腊、罗马的雕刻手法应用在绘画上,把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视,有明暗效果,表现三度空间的画法。在以宗教神话为主的题材中,把抽象的神象画成世俗化的合乎新兴资产阶级要求的理想的人,成功地创造了人物画新风格。除了油画外,当时多创作大幅温壁画,主要为宫廷、教会和资产阶级上层服务,从而改变了欧洲中世纪绘画的面貌。

初期代表画家有乔托、马萨丘、乌且罗等,盛期以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等画家为代表。十五至十六世纪三十年代最繁荣;十六世纪末,由于佛罗伦萨政治上失去独立,经济衰落,以及画家信盲目崇拜前辈的结果,逐渐走向风格主义。

佛罗伦萨画派人才辈出,创作上也各显神通。但就艺术倾向和创作特点看,大致有三条主线。这三条主线中各有代表人物:波提切利、利比、柯西莫等画家可为一条主线,他们具有进步的人文主义思想倾向,但艺术趋近于贵族豪门;以基兰达约为代表的一条主线,则崇尚生活表现,他们在画坛上出现得早些,技巧上可能略显幼稚,形象多半重叙述性质;第三条主线,毋庸置疑,应以莱奥纳多·达·芬奇为代表了,这是一条新兴的写实主义路线。

二、威尼斯画派

意大利文艺复兴时期主要画派之一。威尼斯共和国在十四世纪是欧洲和东方的贸易中心,商业资本集中,国家强盛。艺术受拜占庭及北欧的影响。十五世纪吸收了佛罗伦萨画派及曼坦那的经验,通过贝里尼一家、卡巴秋(Carpaccio, 约1465-约1526)、安东奈罗·达·美西纳(Antonello da Messina, 约1430-1479)等人的努力,政府和教会的利用,尤其是社会团体---互助会(scula)的支持,绘画艺术得到了发展。

十六世纪威尼斯派成为欧洲油画创作中心。威尼斯画派的作品显示,画家不太注重雕塑般的造型和硬朗的轮廓线,他们更多强调追求色彩和光线的细微差别。从一开始起就具有温和的抒情风格而使之与佛罗伦萨传统大相径庭。总之,威尼斯画派有以下艺术特色:画家在绘画时注重色彩,色彩丰富且富于变化,他们重视对自然风光景色的描绘;画女性多于男性,也画天使、基督和圣母,但作品中没有显露出受难的惨状和悲伤的面容,画面中人物体态丰润,衣着华贵,皮肤细腻而洁白,被视为理想化的人物;威尼斯画派的另一特点是装饰性强。

代表画家有乔尔乔内、提香、丁托列托和和委罗内塞等。直至十八世纪仍有提埃坡罗、加纳来多(Canaletto, 1697-1768)和瓜第(Guardi, 1712-1793)等画家。该派作品对欧洲绘画的影响很大。

两位文艺复兴式气的尖端人物,我觉得我们自己的评价会有些偏颇,希望你看一下现代美术理论的奠基人之一“沃尔夫林”对他们的评述,书名是《古典艺术-意大利文艺复兴艺术导论》。
现在有再版的图书面世,39.8元

米开朗琪罗入注重男人肌肉的阳刚之美.
拉斐尔注重女人的阴柔之美