《竹影》

中国画从至今都是给人一中空间的想像。。。让人去幻想。。。
也就是写意了。。所谓 “意”就是意会。。。。不用靠完全的画出和表达出来，，完全给人去展开想像。。。。想像它的美。。感受它的意思。
这就是中国的画了 哈哈 写意
中国画作为一门画种，是中华民族文化和精神的体现。长期以来，中国画的审美造型都强调“意象”造型的美学观念。何为“意象”？钟家骥在《水墨画新论》中就谈到：
“‘意象即表象，又叫心象’，‘[意象]意境：这首民歌意象新颖’，‘意象，美学范畴。（1）指文艺家构思的意趣和物象的契合。梁刘勰《文心雕龙·神思》：‘独照之匠，窥意象而运斤。’（2）指艺术形象。（3）指饶有意味、饱含情思、充满理趣的形象。”

由此可见，“意象”作为艺术创作与欣赏是一种复杂的心理现象，是在中华民族特有的文化背景下形成的。
“写实”造型是西方艺术的表现手段，是在一定科学的解剖透视法则上进行的，因此，它是理性的思维方式。达芬奇比喻“写实”造型艺术是自然的“儿子”，是客观存在的真实反映。而“意象”的思维方式是感性的。因此，中国画的创作过程和审美过程在很大程度上是感性的过程。如果将理性的思维所创作出来的形式，融入到感性的审美意趣当中是非常不和谐的。就如两匹分别朝南北方向的马，只会越跑越远！
不同的文化背景便会派生出不同的审美观点，这是中西两种文化的差异所造成的。对于“写实”造型是中国画所难接受的，如果强行对其接受便是对中国画的审美意趣的否定。黄宾虹在《国画之民学》中就谈到了造型审美：
“我们知道桌子是方的，茶杯是圆的，它们虽很实用，但因为是工人做的，方就止于方，圆就止于圆，没有变化，所以谈不上美。凡是天生的东西，没有绝对方或圆，拆开来看，都是由许多不齐的弧三角合成的。三角的形状多，变化大，所以美。一个整整齐齐的三角形，也不会美。天生的东西绝不会都是整齐的，所以要不齐，要不齐之齐，齐而不齐，才是美。”
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