清真词对后世创作的影响

两宋词人之中，公认的“宋词四大家”为苏、周、辛、姜，在北宋词人中周邦彦的座次仅次于苏轼，而在诗词爱好者那里，对周邦彦的评价似乎并不及词史地位那么高。尤其是王国维在《人间词话》对清真词的批评：“深远之致，不及欧、秦”、“创调之才多，创意之才少”，对后世读者的影响较大，后人遂将周词看成过分讲求文辞雕琢而丧失真实性情的作品。平心而论，周词的确不及北宋早期的名家语浅情深，风韵自然，有令人一见如故的感觉，这是他雕琢字句的弊病，却也成就了他独特的风格。《词洁》中说：“美成词乍近之觉疏朴苦涩，不甚悦口，含咀之久，则舌本生津。”他的词不是芳甜满口的水蜜桃，却是需要咀嚼回甘的橄榄果。
周邦彦词堪称“词中老杜”的地方，除了写作技巧集北宋之大成之外，还有另一方面则是对词律的贡献。他是一个音乐家，自题堂名为“顾曲堂”。三国名将周瑜以善于音律知名，听到奏乐有讹误，必然顾视一下奏乐者以目示意，所以当时有谚语说：“曲有误，周郎顾。”周邦彦以这位同姓前辈的典故作为堂名，足见对自己音律方面成就的自信心。王国维称他的词音律之美妙，虽然到现代乐谱已亡，不知如何演唱，但是“读其词者，犹觉拗怒之中，自饶和婉。”从这首《兰陵王》就可以看出，时曼长时急促的音节，既舒缓又跳转的叙事，如同辘轳一般交织在整篇词作之中，句法拗折到了极点，反而显出一种奇特的和谐婉转，这种技法已臻化境，所以王国维赞叹说：“两宋之间，一人而已！”从青年时期的不喜欢，到晚年的由衷钦佩，这其中不仅仅是鉴赏者的功力提升、视野有变，多半同心境也有一定关系，大约周邦彦的作品，不是少年读者眼中的“清真词”，而是中年之后值得收藏的“片玉集”。