为什么西方绘画艺术以人体为主。而中国以山水画为主

这跟西方宗教有关系
在古代欧洲，绘画是属于一种宫廷艺术
而中世纪时期，整个西方受宗教中心梵蒂冈控制
宗教支上，教皇掌权，对人们的物质和精神生活
实行严密谨慎的控制，那时候的绘画多在表现宗教主题
比如圣经故事，或西方诸神。而上帝啊天使啊这些其实都是人的形象，所以总是在画人体。那时候的绘画也就是欧洲古典画派，后来文艺复兴开始，宗教受到质疑，人们开始强调人的意义，和人道主义精神，那段时期有的绘画中会隐喻地表现出对宗教的不满，和对人的力量的肯定。

中国的绘画向来不受到政治的牵连的，绘画通常是文人墨客的喜好，或民间工艺者的手艺活，纯粹处于民间的一种文化行为。古时候的文人墨客修身养性，游遍山山水水，逍遥快活，眼中一片美景，心中一片惬意，表达的通常都是田园景色，如山水，花鸟等，也有人物或动物，却是很少

西方绘画走的是实用主义和现实主义，所以多以人物反映社会。中国画较早进入到抽象范畴，尤其绘画的文人化和儒家学说影响下，以写意为主流抒发个人情感和隐士倾向，寄情山水就成了不二选择。

欧美人比较写实，中国人比较写意，精神层次不一样。

有执着，就有偏见，有偏见，就有标准。先前文明所建立起来的重重标准并没有能够阻止人类社会的重重灾难，那重重的标准就是一个一个的偏见。要打破这所有的偏见，就要放弃一切的执着。以怀疑的目光注视世界；用个体的实验去检验和改造真理；以个体灵魂去断言世界的结构；用主观去为宇宙自然和生命下定义；以个性来替代和决定共性......——刹那间，在这个不大的星球上涌现出无数的上帝，尽管人们还没有足够的能力冲破地球的引力，而自由地到太空旅游，但在每一个自由的灵魂世界里，那宇宙自然的一切事物已经落在了每一个人的股掌之中。美的概念需要重新来诠释，具象的世界语该换换腔调了，艺术的形式语言也该生活化了......

很简单，外国佬都是好色的。而中国，在刚出现造纸后，就以书画闻名一世了。至到现在，中国的山水画也是世界第一。

不同意楼上的观点,其实东方也比较色色的说.
只是当时的道德比较不允许罢了.想做点啥事也不得偷偷摸摸的.
像绘画这样比较容易让人想如非非的载体,当然更加严格了.
人嘛都有人性的,必须承认人性这样的事情.