动画片的定义？

至今为止，许多从事影视工作和艺术工作的人，对动漫的含义都不是很清楚，大多停留在“动漫代表电影特技、电视动画片、电子游戏”的层面。

“动漫”一词来自国内一些从事卡通漫画的艺术人士。随着近些年计算机图像技术的发展，开始在计算机上制作比单个卡通漫画图片更有动感的连续播放的漫画图像，从而开始称之为“动漫”图像，即“连动的系列漫画”。

许多中文的单词是来自英文，比如“卡通”就是英文的Cartoon，后来在中国演变成为“漫画”，即有幽默感、夸张的绘画表现方法。“动漫”一词在英文中是没有直译的。如果选择在英文中使用最多的描述电影特技、电视动画片、电子游戏的词，那么最恰当的选择应该是“animation”，即“赋予生命、使之活动”的意思。在某种意义上，中文的“动画”更接近“animation”的词义，但“animation”不仅包括画，也包括实物。

西方国家的漫画有着上百年的发展和演化过程。最先是在报纸中的娱乐版面的多幅卡通的逐渐流行，演化成为固定的ComicStrip，即“连环漫画”，逐步变成ComicBook，即类似于中国“连环画”的发行刊物。与中国不同的是，这些“连环画”不是主要定位为儿童读物，而是全民的读物。由于在报纸、期刊、杂志的大量涌现，经久不衰，在上百年的演变中，ComicBooks已经成为美国的重要文化产业之一，而且早已超出了最先“讽刺、幽默”的内涵，而是变化成为讲述人物故事的一种重要方式，也是艺术学校重要的学科之一。上世纪初，随着工业革命的发展，电视机的出现，美国迪斯尼等公司最先把“连环画”制作成为电视上播放的“动画片”，从此，“动画片”——“animatedcartoon”在美国家喻户晓，成为深受喜爱电视节目。而由于早期电视节目及内容制作的难度，动画片成为电视节目其中很重要的一部分，这使得电视和动画片的发展相互依赖。同时，由于动画片和连环画的制作不受现实生活的限制，其表现手法大大超出了真实世界的范围，大大刺激了人们对想象空间的写生能力。美国大量的科幻小说、超人英雄等的诞生，都是和连环画的发展紧密关联的。科幻小说刺激了连环画的发展，连环画通过报刊、杂志、早期电视等的传播形式，又带动了科幻小说的普及。而这样的普及过程，也正是连环画、动画片中人物、角色成为人们喜闻乐见的生活中的一部分的过程，也正是