四王和四僧的艺术对现代中国画发展的影响是什么?

来源:百度知道 编辑:UC知道 时间:2024/05/22 12:04:35

四王的艺术主张是摹古和在摹古中求变化,看重笔墨,发展了干笔渴墨层层积染技法的艺术表现力。四僧则突破了四王的境界,不囿于临摹和古法,强调绘画的抒情性,以主客观结合,善于创造似与不似之间的形象,也进一步发展了笔墨技法。
他们的这些艺术探索,为现代中国画的发展奠定了基础,尤其是四僧中的石涛和八大,都对现代画坛有着及其重要的影响。
1,临摹,也是现代中国书画教学中的一个重要环节,重视从古人的作品中吸取营养、获得艺术境界的提高,这个传统应该说正是被四僧发扬光大的。
2,追求笔墨意趣,也是现代中国画坛的一种风尚,这种文人趣味的追求,正是在四王和四僧手下得到最大的弘扬。
3,尚意,抒怀,也是现代中国画家的追求,而这些画家无不以四僧等为标榜。到现在拟八大、石涛笔意的作品可说比比皆是。

孔一己么?差不多.

"四王"指王时敏、王鉴、王翚、王原祁四人,他们都是宫廷画家。王时敏为清代画苑之首,王翚是他的学生,王鉴是王时敏的同乡,并属亲族,王原祁是王时敏的孙子,康熙九年进士,曾供奉内廷,充当画苑总裁官。这四王的艺术主张是提倡摹古。四王之画,笔力超凡,功力极深。气韵高雅,别开生面,名盛一时。他们的画风直到清末仍有影响。清初山水画在“四王”的大力推动下,继承了董其昌的理论与实践。艺术创作上推崇“元四家”,尤其推崇倪瓒、黄公望,从理论到实践都把“仿古”、“临古”放在第一位,而轻视师法自然,轻视从生活中获得真实感受。“四王”包括两代人,第一代是董其昌的朋友王时敏、王鉴,第二代是王时敏之孙王原祁和王鉴、王时敏的弟子王翚。由于“四王”以笔墨为中心,以临摹为宗旨,以古人为标准,故他们的画虽然在掌握前人技法上的功力较深,但缺乏创造,流于程式化和概念126化,但在清初统治者的支持下,“四王”形成一股很大的势力,被推为画坛正宗。清代效法“四王”的人很多,诸如“小四王”、“后四王”等都是。
“四僧”指的是八大山人、石涛、髡残、弘仁四个和尚。他们的画崇尚面向自然、创造革新,反对泥古不化,陈陈相因。同时,他们的画或寄寓了心中对满清统治者的不满,如弘仁和髡残;或表现出亡国之恨,如八大和石涛。
弘仁的画出于倪瓒,但他师意不师迹,他借鉴倪瓒的笔墨描绘饱览于胸中的真山水。《黄海松石图》抓住了黄山奇石怪松的秀美特征,