美术中的三大构成如何学习

首先我不是老师哦，我也是刚学完这门课程的学生而已，一下是我个人对这门课程的一些粗浅认识，只代表我个人观点，希望能对您有所帮助吧：
　　三大构成是专业设计的一门基础课，大多数专业的设计者都要经过这个课程的训练。
　　通过这一课程的学习来锻炼我们今后在设计工作中必须具有的抽象思维能力、空间立体思维能力、色彩的构成思维、工艺手工制作能力、对形式美法则的灵活应用能力、色彩综合运用能力、对点线面的综合运用能力······
　　平面构成是三大构成中的基础，它主要要求我们掌握点线面的构图问题把具象的东西进行抽象化······如果您扎实地通过了平面构成以后您在色彩构成中的骨格跟立体构成中的构造等问题就容易解决啦。
　　色彩构成主要研究色彩的基本性质及在设计中的运用，首先要求我们掌握色彩的3大性质，然后就是色彩的各种搭配（如对比搭配、冷暖搭配、邻近搭配
　　互补搭配、类似搭配·····）还有色彩的调性（灰、低、中、高、亮等调子问题），还有色彩感情等等问题····
　　立体构成主要研究点线面在空间中的形态及相互的关系。
　　总知平面构成是基础色彩是延续立体是升华。以我过来人的感觉吧，你要系统的学习这门课程你只能多作练习多做尝试。还有就是要有高手指点点评，这样才能进步比较快，如果你自己学当然可以，但是可能要走比较多弯路哦。
　　最后建议你找个老师学学。祝你早日成功。

个人总结：我觉得三大构成的核心关键词就是“对比”，都是在对比中产生相互关系。

分别说明一下（如果没有大块时间学习，那就多观察，因为学习构成的目的是为了应用，构成学好了，绝对对你的设计或绘画等产生质的影响。有很多这类的设计，比如名画，平面设计大师的作品，广告牌，墙饰，橱窗，电视节目栏目头等等等等无处不在，然后与书本知识结合，我想能明白的透彻些）：

平面构成：

[1]大小对比——比如点的大小，线的长短粗细，它们间的这种对比关系会产生不同的视觉效果，你在运用时一定要确定自己要表现哪种效果或主题；

[2]形状特性对比——相互比较确定自身属性（如一个构成中有2个图形，图形1在图形2的衬托下成点形），不同特性产生不同效果，如直线与曲线对比时，直线显得刚强