谁有夏加尔的《我的故乡》评述?

马克·夏加尔，1887年生于俄国。

他的早期作品的色调阴冷灰暗。1910年来到巴黎后，首先接受的是印象派和野兽派绘画的影响。后来他加入"新立体主义"圈子，一度也以立体主义构成方法来从事创作。此时他的作品的色彩开始变得强烈奔放，画面层次也丰富了，对后来的超现实主义画派产生了一定的影响。

《我与我的故乡》就是这个时期的成名作。

后来一战爆发，他回国应征入伍，又结了婚，婚姻的快乐成为他的主题。俄国革命后，不适应新政权的他再次回到巴黎。在以后不断的战乱和种族迫害中，他对悲惨有了新的认识，作品中也加入了悲剧的和社会的因素。他的妻子死于二战后不久，此后，对过去的回忆便更加强烈的贯穿了他后来的作品。

夏加尔的画贯穿的主题是爱与乡愁。

《我与我的故乡》就是其思想的最佳体现，他将真实与梦幻融合在色彩的构成中。画的背景是夏加尔熟悉的俄罗斯村庄和农舍。一头年轻的母牛亲切地看着画家本人。位于前景的画家被画成了绿色，手中拿着一株开花的树。在牛眼的下方，还画了一个挤奶的场景。牛和画家本人之间是一条小径，上面有一个荷锄的农夫正在走向画面的深处……这些元素被自由地处理，重叠、倒置、穿插，组成平面，仿佛摆脱了地球的引力，进入了梦境，走进了画家记忆中的童年。在天马行空的构图背后、在明丽鲜艳的色彩下，我感受到画家如孩童般的稚嫩的、明媚的童心；感受到画家对家乡的美好记忆与深切的爱，它使我的心底渐渐充溢着温暖与幸福。全画的色彩是那样的和谐、那样的纯净，弥漫着俄罗斯独特的诗人气质和巴黎细碎的浪漫。那样的乡思是那样的来自于画家的内心深处，抵达于画家的灵魂，并且强烈的震荡着我的心。

这幅《我与我的故乡》是典型的立体派和野兽派综合的效果。我们可以看到一些规则的几何形状、浅透视；同时，我们也可以看到红绿强烈对比的颜色。这种奇异而主观的颜色，配以梦境一样的构图，使得这幅画在当时的巴黎引起了很大的反响。