古典舞难还是民族舞难

技巧要求不同 ：
古典舞要求技巧性更高，而且对演员的软度要求也更高。尤其是韧带和身体的柔韧度，古典舞中肢体的表达更加委婉柔美。
民族舞由于舞种的不同，要求也不同，有的需要对器械有较强的控制力（如蒙古舞的顶碗），有的需要较好地把握身体姿态（如傣族舞的“三道弯”）。 民族舞相对于古典舞来说节奏性会更强，动作幅度更大更有力度一些。
外形上来说的话，应该是古典舞的身体要求柔韧性要高一些。

参加舞蹈艺考的身材素质报考条件大致如下：

女：

学生身高最低158 最高173；学生体重最低80斤 最高110；学生学习长短最低半年；学生专业 基本软开度达到前、旁、后、160度

男：
学生身高最低170 最高185；学生学习长短最低半年；学生专业 基本软开度达到前、旁、后、140度；学生弹跳能力中跳不低于40厘米

古典舞和民族舞的演员表现的感情基调不同 ：
古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化，有喜、有悲，处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。 
民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的，充满喜气，不带忧郁。

古典舞要比民族舞难度大
技巧要求不同
　　古典舞要求技巧性更高，而且对演员的软度要求也更高。
　　民族舞由于舞种的不同，要求也不同，有的需要对器械有较强的控制力(如蒙古舞的顶碗)，有的需要较好地把握身体姿态(如傣族舞的“三道弯”)。
　　模式化程度不同
　　古典舞的成型时间较短，虽然已有一套完整的体系，但是随着新的思想不断地涌入，它的可变性很大。
　　民族舞历史悠久，各民族的舞蹈彼此之间的差异很大，但是模式化程度很高。
舞蹈演员表现的感情基调不同
　　古典舞演员在舞台上需要更多的情绪的变化，有喜、有悲，处理感情要更加细腻。一个眼神、一个微笑都要相当地到位。
　　民族舞的整体感情基调是高昂的、活泼的、奔放的，充满喜气，不带忧郁。
观看时的视觉感受不同
　　舞台上的古典舞演员，俯瞰时宛如一只正在写字的毛笔，“运笔”时急时缓，偶尔还会笔锋一转，而正视时又像是五线