高分悬赏翻译帮助-关于16世纪音乐的

18世纪的音乐形式和传统

1500年前后的几十年中是音乐的多产期。因为宫廷的奢华生活生出了对乐师、音乐家的更多需求，主要是歌手和作曲家，他们广泛穿梭于自己的资助人之间或者忙于寻找新的雇主。宫廷资助对于那时候的音乐非常重要，而那些音乐家多数选择了在天主教教会工作，由于天主教教会在欧洲大陆拥有庞大的由各种教会、圣堂、修道院、女修道院和其他形式的宗教场所形成的网络。音乐家可以在欧洲各地游历，同时始终受雇于天主教教会庞大的网络，这也在一定程度上促进了欧洲音乐的融合。尽管可以将这一时期的欧洲音乐总结为有中心和有外缘的，我们应该记住几种不同形式的轮换共存；新的音乐并不是简单地代替旧的音乐，在大多数地方，地区或者本地的传统及音乐发展趋势被从主流音乐中吸纳的技巧结合起来。

我们前面学过的大多数音乐家主要受雇于教会或者表面上是教会音乐家，用拉丁文创作教会音乐，但他们大多也写一些世俗音乐。明显的，弥撒曲和圣诗是最国际化的音乐形式（尽管这些也受到地区传统、喜好或者宗教行为的影响），但是在16世纪，另外两种世俗音乐成为了新的国际流行：小调和牧歌

巴黎小调
尽管欧洲许多地方的作曲家也创作小调，但巴黎地区的音乐家创作的新的小调形式有着其独特的一面；它比之前15世纪的小调作品，在歌词的表达和修辞的优雅上更清晰地包含了文艺复兴时期的人文主义理想。由于15世纪法国与勃艮第皇室的紧密联系，在16世纪20年代之前，说一个高贵的法国人非常反对福来勒派Franco-Flemish或者荷兰风格音乐是不可能的。但是在16世纪20年代晚期，巴黎音乐出版人Pierre Attaingnant开始出版大量居住或工作在巴黎附近的音乐家的作品并且以其复杂的仿多音，形成了一个与后约斯坎荷兰音乐截然不同的风格。1528-1549年间，Attaingnant的出版社发行了约两百篇小调作品，多数的作品是为了迎合弗朗西斯一世（1515-1547）皇宫的流行风格而创作的，同时也吸引了大批皇宫外的法国社会人士。因为这些小调都是在巴黎出版的，而且这种艺术形式在居住巴黎的作曲家或者跟皇室有联系的人中间流传，他们就被称为了“巴黎”小调。

除了法国，Attaingnant的印刷品也被德语圈国家、英国以及伊比利亚人所搜藏；他的竞争对手包括里昂