为什么视觉系乐团在中国这么难

本来视觉系摇滚就不是一种大众化的东西，小众文化的东西又怎有可能出现在现在中国这个商业至上的音乐界？间或出现一两支乐队，也不过是昙花一现，甚至只是空有虚名。没有钱赚的话，签了约又怎样？还不是一样迟早被人踢走！名利双收的乐队在中国从来就不多。因为人气、销量不济的乐队组合多如恒河沙数。更何况，现在的音乐又没有多少人愿意买正版碟。公司没钱捧的话，难道真的要用父母的钱去宣传么？良心就一定能安稳下去么？

　　现在真正玩得起乐队，又有技术的人的确少得可怜。喜欢不一定就要参与，大多数人还是比较喜欢做看客。想要做好自己喜欢的东西并以此为生，实在是艰难了点，也不大现实。但是，当真正接触到其中深层的东西，自己也会为此陶醉。

　　人们所谓喜欢视觉系摇滚的，又有多少人能一直坚持下去？我也不能肯定地说我会赖死在VR的音乐里面不走。毕竟，现实有太多事情阻碍着我们想要发展的道路。

　　再者，现在中国大多数玩视觉系摇滚的乐队也不过是模仿日本的啊。就算曲是自己的，可添了歌词以后就会觉得别扭吧？！因为我们一直听的都是日本那边的曲子。既然音乐、化妆、造型质量等方面都不如日本的话，那为什么还要去冒那个险在一个不适当的时间、在一个几乎没有生存空间的舞台上出来混这趟浑水呢？真的那么想招人批斗么？可别忘记，现在可是白脸当道、脑残横行的世道。

　　除非，真正有实力有能耐有热情有信心又有足够的资金支持的乐队，那我也是非常乐意支持的。毕竟有鉴赏能力的看客还是非常多的。而且，金子也总是会发光的吧。

　　人云亦云的乐队最终会被潮流掩盖，同一类型的乐队只要一个就够了，多了就成了模仿。自身强烈的独有风格是绝对必不可少的！这一点我非常同意楼上的说法。视觉系摇滚不仅仅是视觉上的冲击，还必须要有令人有音乐上的共鸣。我想我们缺少的并非是视觉艺术上的创造能力，而是音乐里面的内涵。视觉系摇滚绝对不能忽视音乐，尤其是属于自己风格的音乐。

我是部分现实主义者，
觉得视觉系肯定要耗钱，
中国人这么务实，耗钱的东东不受欢迎

其实视觉系在日本的路也走得很艰辛，一个一个的名乐团都解散了。现在还活跃的那些，都是走商业流行路线才能保持长盛。时代不同了，拿不到经济效益在哪个国家也是混不下去，都要被舆