学习漫画分镜

才13岁，不得不说是非常来得及……不过建议更多练习练习绘画功底，多练速写。绘画基础打好了，分镜也会有感觉的。
我的建议是不如直接看那些优秀的漫画书里面的分镜，临摹和学习。

太太太来得及了
花经体验提出了画面牵引的准则，如国内漫画普遍是从左往右读，因此当剧情的主线人物发生长距离移动时（如走动、骑车等，面向的方向一般向右，这便是画面牵引。）同时还强调了镜头的空间感，增加镜头角度变化，扩张视觉冲击。但镜头始终要保持在人物的一侧，避免读者感觉空间混乱。
20世纪少年提出当一页分镜或很短间距内出现重复镜头时，可以使用特写放大镜头局部或空镜头阐述对白，而不至于使镜头使读者感觉单调。

小欢提出了每页漫画都应该包含主要画面，主要画面是指这页中最需要突出或是最吸引人的镜头。充分展示这类镜头，不会让读者感觉你的故事描述平淡。

花经体验提出在指出，在具体表现人物表情时使用特写需要占据该格镜头全部，使人们集中注意在人物的面部表情上。过多的讯息会让作者表现意图不明显。 同时提醒在同一个镜头里不要把大的对白设置在人物与人物之间。
20世纪少年提出在使用CS处理直线时，一定要注意线条和笔触的变化，避免画面僵硬。
在通过对盖世毒药的一组撞车镜头分析后，大家表达对镜头的逻辑关系的关注。希望在这之后的讨论中，大家能对漫画镜头逻辑关系，如镜头的跳跃长度和转折连接通过文字，总结出一些自己的看法。
通过对20世纪少年的镜头交待，指出镜头间要简洁。有前后逻辑关系的关系的镜头不必过多阐述。
通过对Daddy的镜头指出表现时过于平淡，缺乏角度变化的镜头会使画面缺乏冲击力。