《锦瑟》的全部含义

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。
庄生晓梦迷胡蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。
此情可待成追忆？只是当时已惘然。

李商隐这首《锦瑟》究竟写的是什么，千百年来，聚讼纷纭，莫衷一是。有说是咏锦瑟这种乐器的，有说是悼亡的，有说是自题诗集之首的，有说是怀恋人家婢女的，有说是自伤身世的，有说是悲叹时局的，等等等等，相互之间差距极大，却又似乎都言之成理，而细究之下，又都持之乏据。于是，有人叹曰：“一篇《锦瑟》解人难!”有鉴于此，聪明人便来了个“苦海无边，回头是岸”，根据诗歌创作的特点，指出，诗未必要缘事而发，诗就是诗本身，不一定非要考察出写作背景来才算是懂；对这首《锦瑟》，既然歧见丛出，难于定一，又不能把诗人拉出来质问，那就不必硬要弄清楚它写的究竟是一件什么事儿，只要能体会到诗本身提供给我们的人生感受和生命体验就够了。
说的有理。但我认为，这是“用诗”之法，却非解诗之法，要解诗，在可能的情况下，还是较较真儿的好。古人自然也有不“缘事而发”的诗，但写法却与现代派作品不同，而是先把某种总体性的人生感受和生命体验凝聚成哲理，再用玄言诗或后世所谓哲理诗的形式表达出来。直接表达“感受”和“体验”的原生态的作品，恐怕是难以找到的，至少在李商隐及其以前的时代是这样。
那么，也许有人会问，这首《锦瑟》是不是个例外呢？不是例外，我以为。通过分析比较各家之说，我发现，人们在阐释这首诗的时候，都步入了一个误区，那就是：都企图从语言逻辑上辨明诗意，而这首诗却不是按语言逻辑来构思的。照直说吧，这是一首状乐之作，是按音乐的“逻辑”创作出来的。
很多人都把此诗的第一联看作比兴，而实际上，这一联不是比兴，而是赋，“一弦一柱”即是“一声一声”之意。这一句与白居易《琵琶行》里的“弦弦掩抑声声思”类似。不同的是，白诗此句说的是琵琶女自己在用音乐倾诉，李诗此句则是说，锦瑟的一声声弹奏，引动“我”——音乐欣赏者——对“华年”的追思，而“我”又把这种华年之思投射到锦瑟上，仿佛是锦瑟在“思”似的，于是有了“一弦一柱思华年”这一句（“思华年”三字是全诗的感情基调）。以下两联便用四组意象来描绘乐曲：先是令人茫然自失，如庄生梦蝶；接着，曲调变为杜鹃的令人感伤的鸣叫；然后是柔宛凄清，仿佛鲛人的珠泪滴落在月夜的海