真正懂得工笔画的进来看一下

先纠正你一个概念，13世纪没有油画，13世纪，西方艺术还处于中世纪时期，油画的诞生是15世纪以后的事情。
再纠正你一个概念，素描不是只有用铅笔排线条的才叫素描，铅笔出现的时间比油画还要晚上几百年，18世纪以后才有的东西，古代的外国人也不用铅笔画素描。
素描的正确解释，应该是排除了色相和纯度因素的平面造型艺术，那么，古代的白描和工笔画的分染，都是素描。文艺复兴时期的素描也不是照相写实的三大面五调子，现在国内院校里用来教学的这种素描根本不是西画的传统素描，而是苏派素描，苏派的东西出现时间相当的晚，二十世纪前后才有。造型才是素描的目的，手段只是达到目的的一种方法，和宋朝人一样，达芬奇也没有用过铅笔。和宋朝人一样，达芬奇画画也从不抄调子，他们都是主观地用调子和线条去造型，达芬奇的素描里线条用得很漂亮，他的调子也从来不是自然光影，当然，初学绘画的很多人不明白这点，以为西画传统是从抄调子开始的，这都是受了国内低水平教学的误导。西画和中国画，从古代开始，都是一样的重视造型，没有形，何来神？公元5世纪的中国古人谢赫，在六法中就提出了“应物象形”，古人的白描，是非常重视造型和结构的，但六法中还有一条很重要，就是气韵生动，要求绘画不能仅仅是被动的写生，笔意要生动，笔法本身要有内在的生命，这在西画的传统理论里是没有的，从古代开始，中国画和西画的审美趣味就不一样。

而且你竟然会用低级透视错误这种无知的语言来定义古代工笔画，真的让人无语，那这种低级透视错误在西方古代画家的作品里也是比比皆是的，达芬奇最有名的《蒙娜丽莎》，建议你好好用眼睛看一看，看看他的背景处理是不是用了和中国山水一样的散点透视？还有文艺复兴时期的名家乔托、马萨乔、波提切利的壁画，你仔细看看，是不是错的都很低级？安格尔的那些裸女，如果你解剖学得过关，一眼就能看出来他犯了什么错误，是不是都需要一棍子打死？如果用这个标准去要求绘画，那你还不如去膜拜照相机算了，艺术岂是如此浅陋之事？

不管别人说的有多可笑，但以你的知识水平和审美层次，还没到可以驳斥人家的火候，静心修炼去吧。

能做到用自己的技术或独创技法另立山头，你就当之无愧的成为大师，真正的大师是不拘泥于学院派的条条框框，不要谈什么素描，写生什么的，好好的想想你的悟性和你的天赋是不是画画的那块料，我个