小提琴独奏有什么需要注意的地方?

首先是心态要好，如果不出错当然好了，但是即便是拉琴的过程中出现了些微的失误，也千万不要紧张，尤其不能因此而停下来或者是做出一些奇怪的表情动作，尽量自然地拉下去。这样可以把损失降到最小。

我自己觉得很有用的一点是，如果你不小心拉错了音，那么可以顺便带个滑音出来，既可以当做修饰，又可以补救你拉错的地方。

还有，身体语言很重要，没有人喜欢看一个木头在台上拉琴，如果你自己都不能投入，那么别人也不可能投入的听你的音乐的。身体尽量放松，然后随着乐感自然摆动，这样会看起来更好。

当然最重要的就是事前的练习了，再好的心态没有实力支撑也是不行的。努力把曲子背下来，最好不用看谱，这样会发挥的更好的。注意一些技巧的地方，揉弦什么的。

还有就是你要很着重的练习散板的部分（如果有的话= =）因为慢的地方如果你进入好了可以很快引人入胜的，而且散板也很能体现一个人的水平，别小看了。

最后一点，站姿好看点，演出的时候最好脚不要打拍子，在下面看简直太难看了~上台时别忘了鞠个躬~

好啦，都是我自己的经验，希望对你有用～
祝你好运。

小提琴独奏需要注意：
运弓
优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和弦的接触点这3种因素的不同结合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：①分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚；②连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是最常用的功法之一；③顿弓：音与音之间断开；④跳弓:弓毛离开琴弦。这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。
音准
歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度，都与音准有关