结合具体文学现象，谈宋代文学雅俗潮流的走势。

只能算个文学爱好者，不敢谈什么高深的理论，不过刚看了刘大澄先生著的《冷冷孤风寒》，就其中的一些宋词来谈谈雅俗走势。一直很喜欢宋词，尤其是李清照、柳永、苏轼、范仲淹、欧阳修等，如“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。（范仲淹〈苏幕遮〉）”这种曲调原为西域传入唐教坊曲，应属俗之列吧，但因其词句温厚深婉之内质和沉郁曲折之词风，俗曲配上雅词，文句并不深邃，却能深感作者的雅思，仍是不朽之名作。如“欧阳修〈踏莎行〉候馆梅残，溪桥柳细，草熏风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危阑倚。平芜近处是春山，行人更在春山外。”同样从游子和思妇两个不同的角度深化了离别的主题，虽是写闺怨之俗，却写得如此荡气回肠、工巧清丽、委曲缠绵，又岂一个雅字了得。至于柳永更是虽“多近俚俗”和“杂以鄙语”，却仍有“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发，执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去、千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”等让我们仍再三咏读的好词。因此，个人认为自宋代始，雅俗便以前所未有的方式紧紧的结合了起来，虽曲调及词牌名未改变，但词的内容却渐渐雅致、精炼，一如“旧时王榭堂前燕，飞入寻常百姓家。”也正是因为这样被寻常百姓加以传诵，才有了更为强大的生命力。