求闲情偶寄 授曲第三 解明曲意 的译文

译文如下：
　　唱曲的时候应该理解曲情。曲情，就是戏曲中的情节。了解了情节，知道了它的大意是怎么回事，那么唱出口时就能很正确地表达出其内在的神韵。发问时会有疑问的样子，回答时会有回答的神情。悲伤的曲子会唱得低沉婉转令人神伤，而不会表现出喜色；令人欢愉的曲子会唱出欢畅自然，而不会流露出一丝的哀容。而且演唱的人的声音、齿形和面容都要根据具体的戏曲情节做出相应的变化配合，以表现出不同。我看当今那些学戏曲的人，开始都是通读朗诵，接着就练习演唱，演唱练好了之后就算学会了。至于说到讲解剧情曲意，不仅不实行了，甚至好像从来都没有过先例似的。有的人一天到晚唱一支曲子，一年到头唱一支曲子，甚至一辈子都在唱这同一支曲子，却从来不知道这支曲子说的是什么事，讲的是什么人。嘴上唱唱而没有用心来体会，嘴里唱这支曲子，但面容上体态上没有与之配合，这就是常说的无情的曲子。这和学童背书一样勉强，绝不是自然而然从内心唱出来的。虽然唱腔、板式唱得极其正确，发音的齿形也很标准，但也只能算是二流、三流的唱法，并不是登峰造极的艺术。如果想把曲子唱好，一定要先求高明的老师讲解明白曲子的真正深意。老师若不懂，你不妨去请教文人，直到明白了它的意义之后再去演唱。唱的时候，把感情贯注到曲词的里面，一定要力求达到角色的真情实感的程度。如果是这样，那么采用同一个唱腔演唱同一支曲子，在转换腔调迭换韵律的时候，就会另有一种神情；抬头回眸一瞬间，就会另有一种风度，和当代的戏人相比，自然不同。把死谱变成活生生的曲调，把单纯的歌唱者变成文人，关键只在于能够理解词曲的大意；理解的意义确实是不小啊。

这个是谁写的?
写的太好了,好象是个戏曲名人啊.
大意是说,唱戏要明白戏词的内涵,才能唱出曲的情景.唱出一流的戏曲来!

这是李渔的《闲情偶寄》里面的演艺篇