简介《天鹅湖》

柴可夫斯基于1877年写成第一部舞剧--《天鹅湖》，当时他已经是几部歌剧，交响乐 、交响诗和四重奏的作者了，那时他已经显露出了自己的高度艺术水平。 1871年夏天，作曲家柴可夫斯基去乌克兰卡明加度假，拜访了居住在那里的妹妹。作为一个好舅舅，他根据德国作家莫采伊斯的妖精的故事《天鹅池》为可爱的外甥们谱下了一部家庭用的独幕芭蕾曲。1875年8月，莫斯科剧院总裁格里采尔与剧作家皮盖切夫合作编写了大型舞剧《天鹅湖》的台本，并以八百卢布的报酬委托柴可夫斯基为之作曲。于是，早就希望在芭蕾舞领域里进行尝试的柴可夫斯基，就以四年前所写的这部短片芭蕾音乐为基础，又融合进1869年所创作的歌剧《女水神》的音乐，于次年四月完成了全部谱曲工作。

　　天鹅湖》的剧本取材于世界流行的许多民间神话，这种主题是恶魔把姑娘变成飞禽（或走兽），然后是忠实的爱情力量，英勇的行为或法术战胜妖法。 编剧和作曲家是怎样将神话发展成今天这个关于天鹅--少女与王子的爱情故事呢？在这里最值得指出的一点，就是他从俄国民主精神和民间文学出发，除了主人公的名字和布景单薄的德过情调以外，更多的是有着浓郁的俄国味道。用天鹅形象表现少女，这是地道的俄国人习惯。1895年的《天》成功的原因很大程度上都是在于出色的塑造出了天鹅少女的形象。 而且《天》的故事情节很符合古典芭蕾舞剧的规律：单线发展，没有错综复杂的插笔和倒叙；人物性格鲜明，感情强烈，它为利用舞蹈作为主要手段表达戏剧冲突，刻划性格发展创造了极为有利的条件。

　　《天鹅湖》“老也看不够”有几大法宝。
　　首先，“修长舒展的动作线条”。每位芭蕾舞者都应以肢体线条的修长和舒展为美。因为芭蕾本是线条的艺术，贵族的艺术，所以，只有修长而舒展的肢体动作，才能充分地展示线条的流动，充分地占有舞台空间，完美地体现出贵族的气派。
　　第二，“诗情画意的舞蹈段落”。芭蕾的本质是诗，是画，长于传达某种
　　朦胧的诗情，某种淡雅的画意。因此，在芭蕾美学的殿堂中，像巴芙洛娃、乌兰诺娃和马卡洛娃这种善于表演《白天鹅双人舞》的抒情明星，永远高居榜首，而那种只能完成《黑天鹅双人舞 》的技巧明星，则只能屈居第二，即使其32个"挥鞭转"引来雷鸣般的掌声也不能提高其审美品位。
　　第三，“洁白神圣的天