电影中与美术相关的因素有哪些?你看电影时关注哪些问题?

看国产的呢，我看不出什么．
国外的就要看特效了和镜头剪接和画面色彩．
特效做的好不好，从它的光影就看的出来了，一般做的真实的话，是因为它光影打的好，让人感觉到真实，能和真实的环境溶为一体．
镜头剪接就可以看出这部电影的故事板作者的功力了，一般来说，导演都会请专业的美术工作者在拍摄前绘制整部电影的故事板，事先把镜头分好，然后导演在根据故事板去拍摄剪接，所以故事板做的好的话，加上导演的功力，电影出来的效果是很不错的．
像星战系列，都是根据故事板的分镜去拍摄的，魔戒也是．．．．．
总之，你要是美术爱好者就会比较关注我上面所说的这些．
最近的300勇士就完全是按照漫画作者米勒的漫画板去拍摄的，整部电影有1300多个特效，只有一个场景是在户外拍摄的，其他都是在影堋内拍摄然后再做后期处理，而且电影里面很多场景是CGI手绘出来的．

角度,光线,蒙太奇剪切

理解不是很透彻，我瞎说两句：

黑白时期和彩色时期摄影方面的探索不太一样，摄像应该是与美术关系最大的了吧，构图就不说了，后来的一些摄像或导演（有些导演很懂摄像）对画面的色彩考虑很多（甚至直接模仿一些绘画作品，另外注意一下，黑白也是一种色彩，它也可以有自己独特的构图方式），进入彩色时期后，丰富的色彩又为平衡构图的方式增添了多样性，而且这时色彩和剪接也发生了关系，有时有点像化装，还要保持场景的连贯性。谈到色彩，除了打光会对其产生影响，还有就是影视美术设计了，那么除了色彩，影视美术设计的其它方面也应该算是与电影相关的美术因素吧（雕塑和建筑算么？），有些导演甚至根据背景音乐来组成画面，不知道这里的音乐是不是也可以算做美术因素了，反正它这玩意儿是综合的，想起瓦格纳的理想了...以前认为美术创作在影视作品中的创作自由度并不大，那时候眼界比现在还窄，现在看其实是很有发展空间的，这种综合的东西吧，你要跟现在搞特“形式”的那种东西，那就只能是那样儿的导演——美术、音乐、摄像、演员全都由一人严格掌控——但这就会使制作组其他成员失去过多的“自我”（这是有前车之鉴的，但现在在舞台艺术中也有成功案例），其他主创失去“自我”不是啥好事儿，现在新媒体不是很猛吗，那东西的发展会使创作者逐渐具备更强的驾御能力（有点跑题）……说到新媒体，其实有些科幻片儿里