关于素描和油画……

应该没问题拉，我也是学美术的，油画拿水粉练习，素描么就画石膏，虽然说一个素描一个色彩，看似不相关，但也有微妙的关联的，还是先练好素描，再画其他的就容易一些

学习美术是一个长期坚持的过程，素描和速写都是基础造型的必修课程。3年的时间可以训练出扎实的基础了，贵在坚持和科学的学习方法，祝你学又所成。

国画的基础与油画完全不相干，油画侧重于色彩，国画多侧重于线条。
至于说3年要学好素描和油画，是不可能的，学画画是没有终点的，没有说多少年能够学好，顶多能说能够成名或是卖得了画，但这不是几年能做到的，除非你有特别好的色感和超人的天赋。

对，素描是基础，有好的素描功底，色彩就简单了，只要不是色盲，在素描的基础上色彩就会有很高的提高

素描的方法

从静物写生角度分析整体观察，把整体观察分为长方形概括观察、两点连线观察、横竖对比观察三步理解，为解决静物写生中画基本轮廓和形体结构的问题提供了有效方法。

第一步：长方形概括观察
这一步是解决从整体观察中概括大形轮廓和确定构图形式的问题。当准备好了画板、画纸、铅笔等工具，进入作画状态时，第一时间就是从整体上观察对象，思考取景定界范围，凭视觉印象在脑海中形成一幅理想的构思画面，想把它画到画纸上，并把画纸上下边缘理解成是和构思画面上下边缘一样与水平面平行的。观察时，外观对象整体的形与貌和边缘轮廓，内观整体表面的点及点、线、面的构成关系。根据摆设的物体多少而言，若只是一件物体，那么画面整体就是它本身的上下左右和空间背景；若是多个物体构成的画面，则画面整体包含了前后左右各个物体和空间距离及背景的组合关系，需要把多个物体连同它们的空间距离一起理解成统一的大整体，这是对整体概念必须的认识和理解。在观察中我们很快发现，整体画面上存在不同位置的点、线、面，都在视觉网上游动，等待我们去捕捉，把它准确地画在画纸上。首先从大整体去考虑，用视觉捕捉整体上下左右最边缘的四个点，经上下最边缘的点向左右延伸，形成与水平面平行的两条直线；经左右最边缘的两点向上下延伸，形成垂直于水平面的两条平行线。无形中把并不具备整齐边缘的实物看成是一个长方形包围的画面，分析找出这个长方形长与宽的差距，得出一个比例关系。用这个长方形划定物体的上下左右范围，就是静物写生中