谁有舞狮的图片

狮子大略可分为狮头、狮披（狮身）狮尾三部分：狮头是采雄狮的模样，威武雄壮，代表顶天立地的气概，尚武精神的发扬。狮头种类很多，从早期竹架糊纸、木材雕刻、皮革缝制、铅皮、铝皮打造至今日以铁板做模，压成塑胶狮头，最考究的是用丝绒亮片、水钻刺绣以及用紫铜片焊接成的狮头，表面光亮耀目，加上手工精巧，艺术非常。狮头表面，凹凸分明，鼻孔高大，眼似铜铃，长须、卷发，利用图案及卡通的方法，充分表现了中华民族艺术的风格。

形象：圆柔秀美，口中含珠，喜骚首弄姿、表情丰富。每一只狮子都有一条扭动著的动感线，体态活泼，玲珑有致。凝神注视 －会感觉到它那带著稚气的微笑，正向著你扬眉伸舌。

代表∶南狮的特色就是扭头摆尾、千娇百媚，整体造型上，强调线条的流动感。尤其这对石狮，更是将东方的线条美，发挥的淋漓尽致，两只狮子腰身挺立，公戏球而母带子，造成胸腹之间的中空，却完全不影响其平衡合谐的感觉。站远一点看，双狮之间似乎蕴藏了一个圆。再加上狮子『笑嗨嗨』的形象，宛如一幅欢乐的亲子图。

我国自古就有扮兽作戏的演出方式，载歌载舞，以示欢迎。随著狮子从西域进贡的次数增加，"驯狮郎" －浓眉、大眼、落腮胡的形象，也押运狮子到皇宫禁苑，表演驯狮舞蹈。本馆咖啡厅前的抱鼓石是最佳例证，所雕的正是驯服真狮的表演。尔后，与传统兽戏结合，演变成舞狮形态。

从晋到隋唐，舞狮的风俗随著佛教的盛行而普及民间。尤其唐代，各式各样的舞狮俨然形成，己经有今日常见的两人舞狮的形式。宋、元期间，舞狮已是各种节庆应景的必要表演。明代开始，舞狮的技巧越来越要求，从室外舞到室内。清以后，舞狮更结合了武术艺术，变成广受喜爱的民间体育活动和民族特性，同时宣扬海外。

音乐是一种时间艺术，转瞬即逝，因此真正美的音乐，能使人在欣赏之余，有齿颊留芳之 感。有齿颊留芳之感。所以舞狮的时候，如果没有音乐的伴奏，则不但显不出精神，而且也缺乏活泼热烈的气氛;再者为了要使舞狮动作能节奏分明、生动有力，特别是在某些特殊动作上，能显出特殊的效果，扣人心弦，就需要有锣、鼓和铜跋的伴奏，其目的，亦无非在增加欢愉气氛，统一舞者步调；更重要的，能发挥团结合作的精神。因此舞狮的配乐，也就以打击乐器中之鼓，锣、钹为主。