关于画画的问题(素描)

这个问题你不需要太过担心，这只是因为你画的少，画得多了就好了。还有你画的时候线条要朝一个方向去画，逐渐养成一个习惯就好了，你拿笔和画板的姿势要正确，橡皮最好用专擦4B的橡皮，否则经常会越擦越黑，如果太乱的话，你可以用餐巾纸稍微擦一下，不要抹得太多，要能看得出线条。画的时候暗部用3B～5B的铅笔都可以，亮部用2H或3H的即可，同时也可以用2B或HB的铅笔调整。H的铅笔硬，颜色浅，B正好相反。
祝你学习顺利！

怎样解决人物半身像素描中经常出现的问题?
人物半身像素描的主要目的是解决头、颈、肩、躯干和手臂的协调关系，只有把这些部分画得和谐自然，才能使人物半身像素描构成一个有机的整体，才能实现训练学生学习该课程的真正目的。那么存在于该课题的常见弊病究竟是什么?其一是头、颈、肩、躯干和手臂的协调关系，其二是手的塑造。
一、头(头像在此不作详论)、颈、肩、躯干和手臂的协调关系
要画准人物半身像素描需要注重几方面的因素。
1．比例问题：起稿时作画者急待解决的问题是人物半身像各部位长、短、宽和窄的比例，在考虑自身的比例关系的同时，也要考虑与画纸相应的比例，即称之为构图。构图准确的有效方法是用简单的线条勾画出大形，推敲其比例关系，以求得比例适当。
2．动势问题：半身像模特儿一般采用坐姿，这样肢体大形容易把握，着衣半身像外露部位是颈部和肩部，这两个部位是关键的衔接处。颈部衔接头部和肩部，肩部衔接颈部、躯干和上肢。根据以往的经验画半身像注重的“根本问题”是人上半身的解剖结构，就是躯干和上肢，它们都是由若干块骨头和肌肉组成，这些骨和肉的结合通过运动使其外形产生相异的形态。画半身像是透过衣服准确表达骨骼和肌肉的形态，抓住肢体的运动状态进行巧妙的绘制，动势问题便迎刃而解。
3．衣褶问题：写生人物半身像素描时，模特儿穿着的上衣，可能是长袖子或短袖子，不管袖子长短衣褶的描绘都要遵循肢体的运动状态原则，具体说是通过衣褶的变化来表达结构，西方近现代的一些素描完全验证了这一事实。美国画家詹姆斯·瓦莱里奥的《自画像》、简·霍纳科的《马西娅在缝衣物》和加拿大画家史密斯的人物半身像素描作品，无论比例、动势和衣褶，处理得恰到好处，可以看出衣褶的变化对结构所起的重要作用。
二、“手”的造型问题 <