摄影爱好者如何扩充思维？

所谓扩充思维其实就是要提高自身的修养和素质，摄影是一门“功夫在诗外”的艺术，一个人如果不努力提高自身修养，不论把相机玩得再怎么熟，也只能成为一个摄影师而成不了摄影家！

把你的思维 与闪光灯结合,,,灵光一闪,,,思维 迅速扩散.然后 找到闪光灯爆发一瞬间的美感,,,此时 ,艺术与美就 出现.... 其实 ,,就是 做 什么爱 上什么 ...你对它负责 ,它听 你话,,修养 与内涵的提升是必然的,,,凡是 大家都有很深的文化累积,和一定的艺术概论鉴赏能力,,好好 干,谋身是次要,,爱好是,,,对 它的感觉 才是真的 ,,,但是 ,,往往 都是靠此谋身的艺术家的作品有感觉 ,有价值,值得人观赏,让人震撼,,,那是 他们 把 这当做 比生命更重要的 东西....做好 视觉冲击的准备,,随时迎接身边艺术瞬间的爆发和周围灵感的闪光..其实 摄影和文学 有很多共鸣之处 我建议.不如 你 读艺术概论 马列文论研究 文艺学专题研究 文艺美学研究 传统文化与古代文学及文论 比较文学与世界文学专业 世界文学原著选读 比较文学与世界文学专题研讨 东方文学专题选讲 西方文学与哲学关系研究
西方现代主义文艺思潮

摄影是一门博学的专业，不能只了解专业领域的知识，那样是远远不够的。正所谓一张照片的思想深度是单靠专业技能所不能达到的。
作为摄影师，最大的挑战来自于如何让能有不断涌现的创作灵感，但灵感不是坐在那里能想出来的，灵感是日常积累在某一外界条件的触发下大脑中形成的对某一特定事物的独特认识与理解。所以拍好的照片需要有三点：1、日常极其丰富的积累，这种积累特指文化、科学等等非摄影专业的积累；2、对外界事物的敏感性，这就是我们平时所讲的所谓“善于发现美”。但是没有第一点的支撑，我们发现的美就不会有独到之处，缺乏品味与耐久性；3、在前两点的基础上，如何实现你的想法，这才需要摄影的技能。
这也就是为什么一个摄影师要扩充思维。

实际就是提高美学和人文的水平，这已经涉及到文化本身了。

摄影师本身的认识深度跟作品的深度成正比。

难怪很多人去一个地方，拍一个题材，少则四、五年，多则上十年。

多看看别人的作品
总结自己的片