素描看哪几个点？外行人莫入

构图 比例
肩和肘的关系（基本大关系）
脖子 肩 肘的刻画有没有表现出大体的动态 领子跟着脖子走（前后虚实）
身上的深入程度不能超过脸，主要：头→手→衣服（衣服一定要画的概括些）

面部要主次分清①三角区（鼻子 眼睛）嘴（要放松 表现出质感来）
②颧骨耳朵
③头发（概括）
至于背景你自己看吧 我一般都是省略

下来就是手了 主要就是抓结构其次就是型准！

《俄罗斯列宾学院素描精选—肖像篇》可以买来看看 对比下

首先整体构图~地炎炎给人感觉不舒服的话自然评分也搞不到哪去

然后比例结构~头大身子小头小身子大都不行啊（除非你有透视上的艺术处理），脖颈的关系，肩胳膊，有时还有手的刻画，衣服褶皱结构等。

当然面部的刻画是很重要的啊，五官比例各部分间的联系，由表及里看到结构的穿插。

就像靳尚谊，虽然没有把骨感都画出来，但你能感觉或看到它里面的结构。一幅画舒不舒服结构起了很大的作用啊。比如可以看下单纯的结构素描，看作者对结构的理解程度就更清楚了。

再来明暗关系，黑白灰的层次，对结构的辅助与塑造，主次的表现。有时明暗关系可以弥补结构上的不足，还可以制造戏剧性的氛围，是很强的一种表达手法，抓人眼球。

好的画还要看里面所传达的人物的神态，是否传神，有内容，有故事。传神的作品更打动人，那时就不会拘泥于明暗形体了，那都不过是辅助的东西。那真的是艺术品了。

首先从技法上：构图位置、造型准确、明暗关系、体积塑造、线条的美感。这些事基本的，一般初学者都是这么循序渐进的。
但是从艺术审美角度来说，我个人认为，一幅半身像的好坏是看他艺术风格是否明显，就是说是不是能突出重点，是不是让观者通过画多少能感受到作者作画时的心境。简单来说就是画的要有感觉。虽然这种感觉很难形容，但是作品的精神是要靠这种感觉来体现。我们平时互相之间开玩笑会说：“瞧你这小感觉画的！”所以画画最高境界也是最难的就是画感觉。

首先，所有的作品评价都有相对一致的标准。
光阴与解剖的技术是服从神韵的，层次的高低是绘画本身