在巴洛克时代的主要事件

开启巴洛克时代的画家——卡拉瓦乔

　　米开朗琪罗·达·卡拉瓦乔（1573-1610）是巴洛克绘画的先驱，他出生于意大利，11岁移居米兰并开始习画，1590年前后从米兰来到罗马，他放弃了理想化的表现手法，坚持崇尚自然的写实主义，并别开生面地将宗教题材世俗化，着力表现下层平民形象，形成了他特有的“自然主义”体系。他的作品突出对人物的描绘，尤其擅长表现健硕的躯体和复杂的衣纹，画面形象常常接近真人尺寸。卡拉瓦乔用笔雄健严谨，色彩朴素沉稳，同时他还是最早探索光影语言的画家，他的作品最显著特点是利用光线以获得戏剧性的画面效果，也利用明暗表现衬托真实的空间感并省略细节描绘，鲜明地将整个场面凸显出来。他的艺术进入成熟阶段之后，画面上的明暗对比更加强烈，背景的空间大多陷入阴暗或看不透的黑暗中，人物形象在黑色背景中显出强烈的光照，具有雕塑般的重量感。
　　卡拉瓦乔的代表作是他于1601-1604年间绘制的著名祭坛画《基督下葬》，描绘的是基督被钉死在十字架上之后被下葬的场景，人物身上明亮的光线和深暗的背景形成强烈对比，具有典型的巴洛克风格倾向。画面在一片昏黑的背景前，耶稣赤裸的遗体被放入墓穴，背后站着圣母马利亚与两个女信徒。耶稣的遗体被光线照得透亮，他的躯体强壮结实，气氛肃穆，下垂的手与被抬起的双腿，在画面上构成平衡的光感。妇女高举的双手和悲痛欲绝的表情，增强了画面的悲剧性。构图动感强烈，人物姿态夸张，造型结构严谨。所有人物基本都有清晰的受光部，衣服的鲜艳色彩与苍白的皮肤形成鲜明对比，黑暗的背景强烈地烘托出悲怆气氛。卡拉瓦乔将现实主义风格与古典主义纪念碑式的庄严感完美地结合起来，精湛的写实手法营造出强烈的艺术感染力。
　　16世纪下半叶，随着文艺复兴时期大师的相继去世，欧洲画坛出现了纷繁复杂的局面，与学院派艺术相对立的是现实主义，卡拉瓦乔是这个时期最主要的代表画家。他的艺术生动地反映了当时意大利的时代面貌，充满鲜明的民主主义思想，不仅使人看到了17世纪意大利美术的多元性，而且显示出他独特的艺术魅力，他的风格也被称为“卡拉瓦乔主义”。卡拉瓦乔将现实主义艺术推向了一个新的阶段，以致影响了整个欧洲。

　　巴洛克(Baroque)一词本义是指一种形状不规则的珍珠，在当时具有贬义，当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格