有关康斯泰勃(康斯太布尔)这个画家的绘画特点?

来源:百度知道 编辑:UC知道 时间:2024/06/24 00:52:32
还有 从审美学或者是从艺术哲学来看康斯泰勃的画?从客观反映现实来看?帮帮忙吧 谢谢了!!~~~~~~~~~~~

以下说的都是个人观点啊,不是下的,他的介绍传记作品自己下吧。百度就有,我很早知道他,因为对印象派和巴比松画派的兴趣,而在科罗的传记中有过对他的高度评价,其实现在看他的画还是很难脱离英国画家的那种重技术轻感受的感觉,但是结合时代,他的画确切一点是他的绘画方法几乎是里程碑的,因为在他之前的风景画圣经画都是由严格的颜色格式束缚的,但是他开始革新,虽然很微妙但是当他开始画彩虹雨后的天空时,新的观察方法便开始萌芽。即注重观察,审视以前的规律,在他的画里还没有对光的较完整的描绘,但是已经注意大气的颜色变化,德拉柯罗瓦也受到启发,之后的透纳更是把这一点更彻底的发挥出来。
这样看他是一个近乎马萨乔和乔托那样画家,即自身的技术方法比较成熟,也有传世之作。但在美术史上的意义远大于此。他们都是一个时代的启蒙者,因为莫奈,米勒,柯罗,马奈是不可能凭空意识到光的颜色的。康斯太勃虽然在自己的艺术领域里并没有把这个问题明确的说出来,但他就像是出了一个上联,后人在观察方法的革新后自然会找到答案。而且他的画(看好一点的画册)感觉上不像之前的单培拉绘画的制作感那么强。有些晕染非常随性。很田园,与他相反的是当时流行的宫廷式的绘画。他显得很有生气。
在艺术领域他的画得学术价值肯定不如透纳,莫奈等印象派先驱,但是是他走出第一步,把文艺复兴之后逐渐僵化的风景画从简单的大气规则(前暖后冷)解放出来,为之后发现色彩规律和光色谱提供基础。其实他本人的艺术气质基本上是后来自然主义的缩影,也就是逐渐把风景画从圣经故事和世俗美景分离出来。在一个真实熟悉的环境里,通过实际观察表现自然本身的美。从这之后颜色无需依附形体存在,颜色本身就是画的主题!
如果让我用一句话概括他的画,就是:印象派的施洗约翰。