素描专业术语解析

来源:百度知道 编辑:UC知道 时间:2024/06/20 04:35:20
什么感啊,之类的,详细点~!

说得明白点,比如画一组静物素描 ,
1(空间感)就是要让所画的物体有虚有实,前面的物体画的实一点 对比强烈一点, 后面的物体不要过于雕琢强调,这样空间就出来了。
2(体积感) 你这组静物里有个罐子,你需要强调它浑厚敦实的样子,这时就要强调黑白灰的对比关系了,也要注意虚实把层次拉开,画出罐子的厚度来 。
3(质感) 比如你要画个个花瓶,上了釉的,质地是光滑的,高光一定要有,反光要强烈( 但不要亮过受光面去),而相比之下 一个咸菜缸子,表面粗糙,做工粗劣,高光就不要点了,可以适当做些纹理出来,不能画的跟花瓶一样光滑。
4(整体性和完整性)意思就是说这张画你要画完的时候,要再整体的观察一遍,查漏补缺,好好调整,注意离远了看看画 ,看看大关系。当然一定要完整,否则怎么能称之为画呢。
就这些 也许是野路子 希望对你有帮助

1.体积感
物体所占据的高度、宽度和深度的三度空间,就是它本身的体积范围。素描中的体积感是我们表现物体三度空间范围的效果。
2.空间感
空间感是画幅中物象与物象、人物与人物、人物与物象之间的空间距离感觉;此外,还应包括作者与画中景物的空间距离效果。表现空间感除了近大远小的形体透视原理之外,还要运用近实远虚,以及近鲜明、远灰暗的色彩透视对比手法。
3.质量感
客观物象都属于一定的物质,石膏、布料、玻璃、金属均分属于不同的质。量即物象的体积及重量。不同质的物象具有不同的体积与重量,前者必须通过后者的存在而显现,质与量是不可分割的统一体。不同的物象还具有不同的组织结构、不同的质地、不同的固有色和不同的光泽等,我们描绘不同的物象时,可以因物制宜,用不同的表现手法,也可充分利用工具材料的原有条件,这包括线条、笔触、水分、纸张、布纹等等不同的肌理效果。
量感在作画的过程中的表现是很重要的,要画好物体的量感,这与作者的气质、修养等很有关系。忽略了物体体积与质感的表现,就不能使画出来的东西有分量,这与初学者简单概念地理解对象有关。
4.整体感与完整性
美术专业素描的整体感是指作画过程中画面的整体效果而言。
美术专业素描的完整性则是根据作品的目的要求,画面达到既定的完