动慢主题班会

照我的念!

眼下，动漫界存在着“日本模式”、“迪斯尼模式”，甚至中国的“蓝猫模式”。不少人对中国动漫行业感到悲观，也有人认为发展指日可待。从国家广电总局力挺国产动画片，到动漫产业、学术、研究基地的红火发展，在中央对动画产业进行关注的同时，各地方政府纷纷出台动漫扶持政策。以后的三年时间，国产动漫面临从现状中突围的局面。不进则退，中国动漫产业将如何繁荣发展？

本期专题，通过对中日动漫商业、文化、社会教育三个方面进行对比，窥一斑而见全貌。我们也祝福国产动漫产业，一路走好。

商业部分：国产动画片如何获得更多受众的认同并占领市场？

动漫产业链大体包括四个环节：漫画（图书、报刊）、动画（电影、电视、音像制品）、舞台剧和网络漫画。漫画创作是产业的基础，影视动漫是产业的主体，动漫舞台剧是产业的延展和提升，网络动漫是产业的前锋，具有拉动和整合作用。此外还包括游戏、服装、玩具等周边产品的开发。

日本动画片获得巨大经济利益的最大秘诀在于对动画作品的“滚动开发”。日本的任何动画公司都没有独立制作动画的经费，需要寻找赞助商。因此日本动画在形成节目的环节中，事先经过漫画单行本推广阶段，随后才是节目制作、影院上映、电视播放、录影带的销售和出租，玩具的开发、电子游戏、文具、食品、服装、广告、服务等衍生产品之外的广泛领域，最后是国外版权输出。

而中国现在的动画片，大部分还没有经过完整的产业链运作：“动画片-电视节目播出-图书、音像-动漫品牌授权-衍生品开发-主题公园”这一环节，存在盲目和缺乏创新的问题。

值得一提的是，目前的动漫产业链已经开始形成。人们的视野不在仅仅局限于动漫原创环节，进而和网络、手机等多媒体接收终端技术进行联系，也在积极拓展新思路。

文化部分：国产动画片如何弘扬中国的本土文化？

影视动画具有艺术和商业价值的双重属性。资本和市场作为产业的两大要素，在文化资本尚未进入产业化运作前，其形式是文化资本。中国文化资源以其“丰富”和“优秀”傲视全球，许多国家无可比拟。由于文化资源具有使用上的再生性， 我国的文化资源不少被国外或隐