京剧在现代该如何发展与传承？

可持续发展，这一口号喊了有十多年了吧，还挺热乎，专家学者教授企业成功人士，生态环境经济生存发展空间，似乎有“百花齐放，百家争鸣”之感。但争来论去，无外乎人类的物质世界，而对于精神领域极少涉及，想来是人们越趋实际了罢！
　　经济发展固然要可持续，传统文艺也不能断子绝孙。中华民族传统的文化艺术源远流长、瑰丽灿烂、琳琅满目，假若断送在我们手中，那我们可真是千古罪人了。若几十年后，当为了回答孙辈们何谓京剧而只能去请教历史专家时，当为了给国外友人解释何谓Peking opera而只能向他们展示《同光十三绝》时，我们难道不应汗颜么！
　　当今中国的整个民族文化界“病”了，所谓“病”，就是说衰落了，但还没死，及时医治还能缓过来，但若不及时医治，或若压根就没想过要去医治的话，传统文化就只能是“遗物”“遗址”“遗迹”而供人凭吊了。
　　笔者是个京剧迷，故而仅举戏曲之京剧为例，管中窥豹地谈一谈对中国传统文化的认识吧。自四大徽班进京，京剧形成已有二百余年的历史，虽称不上古老，但她吸收了秦腔汉调梆子戏等古老艺术之精华，故而亦应堪称瑰宝，京剧艺术流派纷呈芳华尽显。但如今，她病了，还挺严重，主要是两方面：演员和观众。
　　京剧演员病了。梅兰芳先生演过一百多出戏，现在梅派“掌门人”———梅兰芳之子梅葆玖先生能演的有四五十出戏，年轻一代的梅派演员能演的也就十几、二十几出。那么以后呢，再下一代呢？再下一代的下一代呢？再不及时医治恐怕是来不及了！
　　观众病了。艺术载体的多元化，金钱的冲击，使得传统艺术立即被通俗艺术击垮。中国人，特别是青年一代，多迷恋于通俗音乐，鲜有喜爱民族音乐者。今年上半年，原本拟定在北京和上海的京剧“麒”派老生专场演唱会均因售不出票而告流产，再不及时医治恐怕是来不及了！
　　那到底如何医治？
　　我认为首先必定需要政府的支持，其实政府已经在行动了，2002年上马的“拯救民族文化工程”就已表明了政府的决心。
　　其次，演艺界的医治。得两条腿走路，一边搞创新突破，一边保留传统保持原汁原味。搞创新，为的是顺应形势吸引观众。一是老戏新唱，前段时间青年旦角张火丁在武汉演唱传统戏时，加了些新词：“红娘”冷不丁地冒出一句“我呀，我找中国女足踢足球去咯”结果观众爆满掌声不断，许多青年观众追星般涌上舞台与她合影。